“Chuyện màu nước” và những bất ngờ thú vị từ chất liệu hội hoạ lâu đời

Triển lãm “Chuyện màu nước - Vietnam Watercolor Artists” hội tụ 9 họa sĩ: Bùi Duy Khánh, Đinh Quang Hải, Đinh Minh Thiện, Nguyễn Phương Bắc, Dương Tôn Quốc Thụy, Chu Quốc Bình, Nguyễn Thu Hà, Bảo Huỳnh, Hoàng Quốc Đạt - những thành viên của Nhóm Vietnam Watercolor Artists. Các tác phẩm trưng bày trải rộng về đề tài và bút pháp, từ phong cảnh, phố thị, tĩnh vật, thuyền và biển, đến chân dung, trừu tượng và những biểu hiện nội tâm mang tính biểu hiện: siêu thực.

Ở đó, người xem bắt gặp những lớp màu trong trẻo mà dứt khoát, những khoảng loang đầy ngẫu hứng, những mảng lặng được tiết chế tinh tế, hay những đối thoại nội tâm sâu sắc ẩn sau gương mặt con người. Màu nước, qua bàn tay của từng họa sĩ, không còn là một kỹ thuật thuần túy, mà trở thành phương tiện để ghi lại nhịp sống, ký ức, suy tư và cả những xao động khó gọi tên.

Chia sẻ về triển lãm này, hoạ sĩ Nguyễn Thu Hà cho biết, “Chuyện màu nước” kể những câu chuyện, những chủ đề về màu nước và là một chuyên đề chất liệu màu nước của 9 thành viên trong nhóm Vietnam Watercolor Artists. Triển lãm được tổ chức sau nhiều nỗ lực của các hoạ sĩ nhằm khẳng định khả năng biểu đạt phong phú và vị thế chuyên môn của màu nước.

Cũng theo hoạ sĩ Nguyễn Thu Hà, thực tế, thời gian qua có khá nhiều triển lãm, hoạt động chưa chuyên nghiệp về màu nước. Nhiều người chưa thực sự hiểu đúng về chấu liệu này, coi đây là chất liệu đơn giản, không bền, chỉ dùng để ký họa, phác thảo hoặc những thực hành mang tính phụ trợ. Vì vậy, các hoạ sĩ trong nhóm đã quyết tâm tập trung làm một triển lãm thật sự chất lượng và “ra được cái chất màu nước”, góp phần thay đổi cái nhìn của công chúng và hơn thế là hiểu đúng, hiểu sâu hơn nữa về màu nước – một trong chất liệu thuộc dạng lâu đời nhất thế giới. Cùng với sự phát triển của tư duy sáng tác đương đại, màu nước đang dần khẳng định mình như một ngôn ngữ hội họa độc lập, giàu khả năng biểu đạt, đòi hỏi kỹ năng cao và bản lĩnh nghề nghiệp rõ rệt.

Triển lãm “Chuyện màu nước - Vietnam Watercolor Artists” cho thấy rõ sự đa dạng và chất riêng của mỗi nghệ sĩ. Trong đó, Bùi Duy Khánh, với nền tảng học thuật vững chắc và bề dày hoạt động quốc tế mang đến triển lãm tinh thần của một người vừa dẫn dắt, vừa đồng hành. Tranh của anh cho thấy sự điềm tĩnh trong cấu trúc, khả năng kiểm soát màu sắc và không gian, đồng thời vẫn giữ được sự phóng khoáng đặc trưng của màu nước.

Chu Quốc Bình, mang đến sự chững chạc và điềm đạm. Từ phố xá, hoa lá đến thuyền và biển, tranh của anh cho thấy sự cân bằng giữa kỹ thuật điêu luyện và cảm xúc tự nhiên. Mỗi tác phẩm là một minh chứng cho khả năng dung hòa giữa kinh nghiệm và cảm hứng, giữa kiểm soát và thả lỏng - tinh thần cốt lõi của màu nước.

Đinh Quang Hải (Hải Tre) đến với triển lãm bằng ký ức tuổi thơ và cái nhìn tinh tế dành cho phố phường, thiên nhiên. Các tác phẩm của anh mang nhịp điệu chậm, giàu tự sự, như những lát cắt ký ức được giữ lại bằng màu nước. Ở đó, màu nước không chỉ là chất liệu mà là cách kể chuyện đời sống: Giản dị, gần gũi và nhân văn.

Họa sĩ nữ duy nhất trong nhóm - Nguyễn Thu Hà đem đến chiều sâu tâm lý qua loạt chân dung màu nước. Với chị, mỗi khuôn mặt là một tấm gương soi chiếu nội tâm. Cách tiếp cận nhân vật bằng đối thoại, bằng sự thấu cảm giúp tranh chân dung của Nguyễn Thu Hà vượt qua việc tái hiện hình dáng, để chạm tới câu chuyện đời sống và những tầng cảm xúc sâu kín. Trong bối cảnh triển lãm chung, tranh của chị tạo nên một điểm lắng, một không gian đối thoại giữa người xem và chính bản thân mình.

Trong khi đó, hoạ sĩ Đinh Minh Thiện mang đến triển lãm những tác phẩm đầy tính chiêm nghiệm, cho thấy màu nước có thể trở thành sân khấu của cảm xúc, nơi nghệ sĩ tìm thấy chính mình và được người xem đồng cảm. Nguyễn Phương Bắc đem đến triển lãm tinh thần của một họa sĩ gắn bó bền bỉ với đời sống và hoạt động mỹ thuật nhiều vùng miền. Tranh của anh dung dị, chắc tay, cho thấy sự hòa quyện giữa kinh nghiệm thực tế và cảm xúc cá nhân. Dương Tôn Quốc Thụy mở rộng biên độ của màu nước sang những vùng biểu hiện nội tâm, với sự đa dạng trong sáng tác, từ tranh phong cảnh, tĩnh vật đến những sáng tác mang hơi hướng biểu hiện - siêu thực. Bảo Huỳnh mang đến triển lãm một gam màu ấm áp, cổ điển và giàu chất thơ, với các tác phẩm gắn với đời sống thường nhật, những khoảnh khắc nhỏ bé nhưng giàu cảm xúc. Hoàng Quốc Đạt lựa chọn hướng đi riêng khi sử dụng màu nước trên chất liệu gỗ, thay vì giấy, tạo nên hiệu ứng cảm xúc dày và trầm hơn, nơi màu sắc thấm chậm, lưu dấu rõ rệt của thời gian và bề mặt.

Ngay trong lễ khai mạc, các hoạ sĩ tạo bất ngờ khi đồng loạt trình diễn vẽ trực tiếp, qua đó, công chúng quan sát quá trình hình thành một bức tranh màu nước, từ việc xử lý mặt giấy, kiểm soát lượng nước, tiết chế sắc độ, đến cách ứng xử với những yếu tố bất định… đặc trưng cốt lõi của chất liệu này.

Triển lãm diễn ra từ ngày 24 – 1/2. Cùng với hoạt động trưng bày, các hoạ sĩ còn tổ chức Art Talk “Chuyện màu nước” (10h - 11h30 ngày 25/1), Workshop “Sự biến ảo của màu nước” (9h - 11h30, ngày 31/1).